花神咖啡館(Café de Flore) / 2012
出品地:加拿大/導演:尚馬克‧瓦利(Jean-Marc Vallee)
有時,人們面對「愛」(又或是一首情歌…)是一種靈魂上的自溺,偏執而不可自拔,這部電影討論著這樣的自溺。也許你會相信它有點玄學、又帶有東方輪迴觀點的劇情安排,也可以概括解釋為一個失去愛侶、承受極大傷痛的人,為療傷而產生的夢境與故事。無論感受是什麼,【花神咖啡館】裡不單純述說一段感情糾結,或泛道德的忠誠與背叛,而是更深入的命題:「愛」如何去定義?「愛」隨著時間而來的質變?終極的刻骨銘心是什麼狀態?
乍看無甚關聯的兩條故事軸線,一個在2011年的蒙特婁,一個在1969年的巴黎,經過來回跳躍穿梭的平行剪接,原來是導演置入的一段前世今生的愛戀寓言,在帶點迷幻視覺的寫意裡,內涵著讓人心碎的跨世代糾葛。導演Jean-Marc Vallee向來很喜歡這樣時空交叉的表現形式,也常用一個元素來製造兩段故事的連結(就如本片的經典歌曲,Café de Flore),淺顯而具獨特魅力的讓觀影者產生情感上的共鳴,也符合談情說愛時的輕巧唯美。影片的剪接很新穎炫麗,夾帶類似夢遊靈異的表演橋段,隨心所欲的鏡頭拼貼巧妙地融合了想像的浪漫和現實的困頓。配樂是另一層戲劇,Matthew Herbert、Sigur Ros、Pink Floyd及The Cure…,結合了電音、極限、搖滾和沙發音樂,不僅在劇情上提供另一個骨架氛圍,導演似乎希望一段記憶就是一條歌曲,用以影射人生的愛戀,一種動人與癡迷。
這是讓人悵然若失的電影吧!兩個一輩子所勾勒出來的強烈炙愛,總是讓人難以消化的絕美。不過當電影結束時,回想起剛開頭機場的入境長廊,男主角與一群唐氏症路人交錯而過的一景,卻煞時讚嘆起Jean-Marc Vallee雕琢本片不凡的刀工。